民國 57年出生於桃園市大溪區慈湖， 14歲投入木雕領域，從北至南，陸續師承張福春、陳朝清、范金水、林明棟等人，擅長佛像雕刻，展現融合傳統技藝及藝術創作的風格新意。民國 99年獲登錄為桃園市傳統工藝大溪木雕之保存者。
「我常給外界感覺不像藝術家，也不是工藝家。」以木雕遊走傳 統工藝和藝術領域間，藍偉文隨興自由展開各種嘗試，對技術與知 識，從不設限，對於文化與教育的使命，則始終擇善固執。 國中休學後，藍偉文陸續跟隨多位師傅學習傳統佛像製作，學 習佛像打磨、粉線、胚面上色貼金等「粧佛」彩繪。他先南下至臺 南金佛軒拜師陳朝清，拿起雕刻刀學習神像修臉「開面」，接續至高雄向名師林宗養學習，直到有機會再跟屏東永明佛具店的林明棟學藝，藍偉文整合過去累積技術，也開始獨力完成作品。
累積知識 挫折成為養分
民國79年參加國寶級藝師黃龜理的薪傳藝生甄選卻失利，他體認技藝之外更需知識累積，隔年開始利用工作餘暇回補校完成學業，進入大溪至善高中修讀廣告設計，學習素描、西畫及設計原理，啟蒙藝術創作，思考傳統創新的可能；花2年時間自行摸索的木藝作品《惜緣》，便是他走出傳統的創作起點。
31歲，製作大型神像時，不慎由高處跌落頸椎受傷。經過近 4年的復健治療，前途未明的徬徨加上父親過世，挫折成為創作養分，他融合禪宗思想與心境轉化的系列創作，傳達對生命的深思。 此後近20年，藍偉文參與林務局各地大型裝置、承接大型佛像專案等，也樂於擔任陳啟村、蔡明海藝術家助手進行神像初胚大剖，鑿花構圖，與黃明宗老師共同歷練BenQ國際石雕創作營，或和產品設計師跨界合作Yii品牌傢俱至義大利米蘭展出，他自問：「這是另種不同思考的邏輯觀念學習，我為什麼不要？」他將傳統神像納入西方藝術與雕塑技法，應用拋物線、刀工藝術、素描筆觸展現新意。涉入不同領域與創作系統，奠定面向多元的底蘊實力。從平面設計圖到立體雕塑的規劃解剖、製作邏輯，更使他獲得最年輕的文化資產保存者登錄肯定。
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